BET COM T MUDO

Depois destes dias tumultuados, em que a palavra "crise" se agudizou  e extrapolou fatos, ações e versões, finalmente consegui concluir este pequeno trabalho. (É certo que também andei bem ocupada com a tradução de uma tese e sua publicação, da qual falarei em outra postagem...)
Neste caso, exerço um pouco de minha atenção sobre o fazer poético, analisando alguns textos de poetas da região, depois de um evento para falar de poesia em seu dia, no SESC local.
Aguardo comentários... sei que a verdadeira poesia não se esgota em análises mas o rumo delas pode nos indicar subsídios interessantes. Obrigada.

O eu poético masculino e feminino: diferenças exemplares

Elisabet Gonçalves Moreira

Foi quase sem querer que, numa exposição sobre a poesia de Petrolina, pude observar reveladoras diferenças.  Claro que isso não é nenhuma nova descoberta, mas é interessante não só apontá-las nessas breves notas como levantar questionamentos e repensar até mesmo esta questão de gênero no gênero... poético.

Direto ao texto. É dele que emana outro viés da subjetividade da crítica, mas, de dentro para fora. Assim, IRENE LAGE DE BRITTO nos diz:

rompo o hímen da poesia

quando flagro palavras

em trânsito de estação

acordo arredias

amamento e,

incestuosamente,

nos despimos do cotidiano

brincando fantasias de estar

 

à revelia do milagre

a mão seduz o branco

ao desafiar seus limites de cor:

- branco, eu te quero verde!

sofro escorrego falsifico rimas

que desafiam a cor dos limites

masturbam o pensamento

e pecam poemas veniais

O que temos aí em termos de estrutura textual? Falando a professora de Teoria Literária, a função poética é dominante, mas a função emotiva, aquela que parte do eu, do emissor, está fortemente caracterizada. A subjetividade de um(uma) eu mulher se acentua nas imagens violentas de um estupro explícito para o fazer poético, neste amálgama com a metalinguística. O eu se integra a esse fazer, sensações e cores em fantasias, estranhezas no discurso e nas metáforas. Além do cotidiano, há também o desmascaramento da sexualidade feminina que ousa dizer, se masturbar e assumir o pecado.  E, assim, fazer poesia. Assumidamente poesia.

Dois textos de WESLEY HEIMARD, estudante de Direito, músico e poeta.

Quem tem 10 vacas quer ter mais 10

E fazer 20

A medida do ter nunca enche

Descansa assim quem nem vaca tem.

 

As aspas contém malícias

por isso aspas

nas minhas carícias.

O primeiro texto de Wesley  se apresenta na função referencial, com um ritmo que lembra os provérbios populares. Na leitura, em voz alta, há que se observar o uso de “Quem tem”, das nasalizações. A forma - e seu formato - se tornam pendulares, numa visualização que conota seu conteúdo, sua mensagem. Nestas referências, no uso do verbo ter – quem tem – quem não tem - o poeta mostra o ser engajado na crítica social, do capitalismo predador e desigual. Já que não existe medida para o ter...

No outro poema há uma ironia sutil, na ressignificação das aspas. Minimalista, quase um hai-kai, o eu não se revela diretamente em sua sensualidade (malícias), mas assume suas carícias pessoais. A repetição das palavras, as rimas em substantivos, reforçam o significado do que ficou subjacente, subentendido.

Na forma de quadras, WAGNER MIRANDA,  músico do grupo Matingueiros.

Quadras

Todo Lamento Profundo

Das angústias do universo

Talvez não caiba no mundo

Mas cabe dentro de um verso

 

Sigo meu rumo sozinho

Não tenho medo de nada

Com as pedras do meu caminho

Construo a minha morada

É muito fácil entender

Em sua cabeça isso ponha

O que faz um sonho morrer

É a inércia de quem sonha.

Wagner disse que fez estes versos aos 13 anos e nunca mais os esqueceu...  Quadras, como forma literária, estão nas raízes de nossa cultura. Redondilhas, rimas abab, quem esquece?

A função da poesia, o que queremos de nossa vida, são os motes destas quadras. Alarga-se a mensagem, amplia-se o eu poético, estamos todos na estrada, escolhendo caminhos e afirmando – ou não – nossos sonhos, nossas opções.

A musicalidade das quadras se afirma também neste viés da poesia, a poesia cantada, já que Wagner é um excelente compositor e arranjador.

JOÃO GILBERTO GUIMARÃES SOBRINHO em seu livro Quebranto – 2012:

Lição

Toda vida vivida em prol de outra

Soa como desperdício

Aos ouvidos de quem sofreu

A lástima

De ser metade quando poderia ser todo.

Há também nesta “lição” um propósito de vida. Proverbial, em terceira pessoa, o poema tem seu início com a palavra Toda – referindo-se a vida – para terminar com todo, referindo-se à metade do que não foi. Nos entremeios, o desperdício e a lástima por esta outra metade, o que poderia ter sido... a conjunção que não foi vivida ou uma vida alheia de si mesmo.

Um poeta jovem com uma lição de sabedoria. Não explicitamente no texto, o eu poético sabe que é impossível viver uma vida inteira. Isso me faz lembrar o poema “Passatempo” de Carlos Drummond de Andrade ao admitir que ao fazer ou não o verso “só encontra meia palavra”.

VIRGÍLIO SIQUEIRA

Um poeta destas bandas, da caatinga e das margens, o mais assumido que conheço, o que não se rende, que mostra

A fibra do que não se verga  

Depois de triturados
Meus pés virarão asas
E romperão, num galope alado...
Rumo aos horizontes
As pradarias do medo

(...)

Alazão afoito; afeito aos desafios
Atento, e contra desacatos
Avesso a desaforos
E à rendição

Se me podarem os braços
Brotarei em garras de impávidos tentáculos

Medusa de serpentes ígneas
Destemidas, quais membros que afagam
Defendem-se e atacam
Em lampejos de armas claras

(Porque só ao lume é grandiosa a busca)

Ainda que sufocada
Minha voz ressoará pelos ventos
(Afirmativa, decisiva e decidida)

(...)

E haverão de voar
Em sons que se alastrem
E em essências que se entreguem
À plenitude dos atos, aos quais se propõem

E que, por terem a fibra do que não se verga
Nunca se rendem; não se detêm, nem se decompõem

(In VAGA-LUMEAR - Página 321)

A voz do poeta deste lado de cá é firme, é forte, não tem medo, está na vibração, na essência do que foi dito. Como não ver nestes fragmentos do poema de Virgílio a voz masculina que pulsa nos versos que assume? Sim, é todo ele uma afirmação do poeta que se faz além das metáforas. A fibra vigorosa na plenitude do fazer poético, uma armadura para a eternidade.

Não é um contraponto aos poemas anteriores, é uma complementação. E complementa - ou finaliza - também a postura arrojada de Irene “à revelia do milagre”.

No final, fico assim, que diferenças haveria entre o eu poético feminino e o eu poético masculino? Se há posturas, há estilos, há gerações, há níveis diferentes no trato com a palavra e com a vida.

A voz feminina na poesia é de pouca monta. Mulher ainda fica nos arredores de um mundo essencialmente masculino, em seu poder de mando e de palavra. Mas, o mais importante, seja uma voz ou outra, é que seja poesia verdadeira. Essa inexplicável arte poética, essa linguagem de cujos significados e emoções refazemos nossas vidas, nossas esperanças, a canção que redime nossa frágil humanidade. Se não, que sentido teria fazer poesia?

 (Petrolina, 2/4/2016)